[PC/PS3/360] BioShock 2: La guarida de Minerva (DLC)

BioShock 2 fue sin duda el mejor juego que pude probar el año pasado, y mi favorito de toda la saga (soy esa clase de bicho raro que ama BioShock 2, sí). Es por ello que necesitaba más, y cual fue mi sorpresa tras saber que, en la edición que incluye ambos, venía incluído este DLC. Lejos de ser el típico "dos armas nuevas y cuatro escenarios reciclados" que tanto se estila ahora, tenemos nada menos que una expansión como Dios manda con una nueva historia, escenarios completamente nuevos, y una aceptable longitud de unas cinco horas que, de no ser por su brevedad frente a las otras entregas, bien podría tratarse de un juego a parte. La guarida de Minerva (también conocido como Minerva's Den) ha supuesto una muy agradable sorpresa en una saga de la que pensaba que ya no podría llevarme muchas más alegrías, pero... craso error.

Podcast: Aniversario de PSP, con Killbits Podcast

¡Hola, amigos! El jueves pasado participé en Killbits Podcast con motivo de un programa especial: el undécimo aniversario de PSP. Hablamos de juegos, de homebrew, de experiencias personales... Visto que hace poco dediqué un mes completo a esta consola tan querida por aquí y que todavía me gustaría dedicarle un par de entradas más en un futuro cercano (una aquí y otra en Retroscroll), veo muy adecuado compartir este programa con todos vosotros. 

Si no conocíais Killbits Podcast, es un programa muy apañado en el que se habla de noticias del panorama videojueguil (como pasa en este mismo episodio, que nos pasamos un buen rato hablando de la actualidad del momento) sin dejar de lado temáticas más concretas e "inmortales", como puede ser este mismo especial o el de Super Nintendo que hicieron hace poco. Desde aquí, muchísimas gracias por haberme invitado, y simplemente decir que pasé un muy buen rato con Renner, Fran, Dani, Nillarro, y Sikus, pese a lo accidentado de algunos momentos. Os dejo el programa por ivoox y, por si acaso no funciona bien la inserción, AQUÍ el link directo.

Ánimo a todos en lo que queda de semana, que no ha hecho más que comenzar... ¡¡Nos vemos!!

[PS3] Short Peace: Ranko Tsukigime's Longest Day

El caso de Ranko Tsukigime es extraño, porque cuando se anunció, por algún motivo, la información era tan confusa que me creía que era un juego basado en una película y que acompañaba a su Blu-Ray, cual juego de luchas de dothack. Le perdí la pista durante meses (¿o quizá un año?), hasta que un buen día lo vi en FNAC. En FNAC, nene. El juego llega a España y encima te lo encuentras en la típica tienda que trae de todo menos juegos de nicho, ¿Qué cojones? Al final, me enteré de que, realmente, Ranko Tsukigime's Longest Day es un juego que acompaña a cuatro cortometrajes de anime dirigidos por directores de bastante renombre, y el último "cortometraje" es este juego, dirigido nada más y nada menos que por Suda51 (otra vez). No obstante, de nuevo la contraportada del juego se publicita como material Suda pero las wikis dicen lo contrario. Creed a quien queráis, pero todo está en CASTELLANO, y esto sí que es de flipar en colores nivel Killer7. Chato Maltés, gran Zona Delto y mejor persona, me dejó el juego para que pudiera experimentar la experienca Ranko Tsukigime's Explosión Cerebral.

[GBA] Fire Emblem: Blazing Swords

Fire Emblem: Blazing Swords apareció nombrado en Checkpoint como mejor juego portátil de 2014, así que creo que este análisis va un poco tarde cuando estamos en diciembre de 2015, pero no quería publicarlo hasta completar la otra historia alternativa, consiguiendo el 100% del juego (y, sobretodo, pasándomelo sin morir).  Blazing Swords fue el primer Fire Emblem en llegar a Occidente, y el segundo al que he podido jugar por ser un juego para mi queridísima Game Boy Advance, prácticamente la única plataforma en la que puedo ir tanteando esta saga ahora mismo. Precuela del Sword of Seals (exclusivo de Japón) nos llegó incluso en español, aunque yo lo jugué en inglés porque soy una pardilla y desconocía que Nintendo lo había traducido, así que es completamente accesible para quienes no acaben de dominar el idioma.

[PC] Hotline Miami 2

Me encantó Hotline Miami. Es bien sabido que no soy precisamente fan de lo indie, que en muchas ocasiones en vez de ser "ideas creativas que no tienen cabida en un juego comercial" son "píxeles que dicen imitar a SNES pero que no llegan ni a Spectrum y que esperamos que la gente compre porque vienen en un bundle". No digo que no haya ideas muy buenas, ojo, pero también es cierto que en este sector hay que bucear bastante entre la mierda. De vez en cuando se pone de moda un juego indie, y en su momento fue Hotline Miami. ¿Qué expectativas tenía de su segunda parte? Pues lo mismo, pero más y mejor. Es lo que esperaba, y más o menos es lo que obtuve. Más o menos.

[PC/PS3/360] Binary Domain

De Binary Domain se oyen dos cosas: la primera es que es una copia barata del Gears of War. La otra, es que es una de esas joyas ocultas de esta generación y que merecería más reconocimiento. La verdad, a mi los shooters no me dicen ni fu ni fa, y por mucho Third Person Shooter en vez de FPS o por mucho que se venda como "un juego japonés alejado de esos moldes grises y marrones de lo occidental" u "obra maestra del Yakuza Team", no me decía nada especial, aunque debo admitir que me daba un poco de curiosidad el endiosamiento al que estaba sometido en diferentes foros. Aún así no lo compré porque, ya se sabe, es un TPS y prefiero comprarme más RPGs de mil horas que no voy a jugar nunca antes que comprar un shooter y que pasen cosas malas de nuevo. Pero, otra vez, Chato Maltés tuvo la deferencia de prestármelo (desde aquí, ¡muchas gracias!) y pude, al fin, entender de qué va esto. Advertencia: este análisis lo escribe una persona que no ha jugado a Gears of War y que no tiene ni pajolera idea de TPSs. Para qué mentir.

La portada no podría ser más genérica. Dios.

[PS3/360] Basura's Wrath

A veces, me siento dividida. Dividida entre el deber y la lealtad, entre el amor y la razón... Algo dentro de mí lo sabía: Asura's Wrath no iba a gustarme. Al mismo tiempo, mi fan interior de .hack no dejaba de gritar: "¡maldita sea, Cyberconnect2 ha hecho un juego que no es de Naruto y tú no lo estás jugando! ¿¡Qué clase de fan eres?!". Por suerte, no cedí y me negué a comprarlo todas las veces que lo vi, por más rebajado que estuviera. Solo puedo dar gracias al todopoderoso Chato Maltés, que sí compró el juego y me lo prestó. Un abrazo muy fuerte por haber gastado dinero en esto: la ciencia te lo agradecerá algún día. Empecé con las expectativas bajo mínimos, pero fueron sobrepasadas de todas las formas posibles. Y mira que iba con la mente abierta por no haber pagado nada...

Día 32: ¿Y eso es todo, amigos?

Sé acabó, ¡¡se acabó!! Un mes completo publicando cada día, ¿quién lo iba a decir? ¡PSP tenía 31 juegos que merecían la pena! Originalmente, esperaba añadir un apéndice con otros juegos que merecían echarles un vistazo pero que no pudieron entrar en la lista (simplemente por gustarme menos o por parecerme menos interesantes de enseñar), pero entonces pensé que podría reciclar esa lista algún otro día en alguna iniciativa. ¿Volverá a haber otro mes de PSP? Posiblemente así sea, aunque digamos que será dentro de mucho, muuuuucho tiempo... Pero mucho. Por un lado me ha encantado publicar cada día; por el otro ha sido la cosa más cansina del mundo y quiero volver a mis entradas-cuando-me-apetecen.

¿Os habéis reconciliado ya con vuestra PSP?

Día 31: Onore no shinzuru michi wo yuke

Onore no shinzuru michi wo yuke es uno de los mejores y más desconocidos juegos de PSP, y que por mi debilidad por loz puzles y lo poco conocido que es, he dejado expresamente para el último día. Como puede adivinarse por su nombre se quedó únicamente para japón, y aunque no es tan fácilmente navegable como otros por tener su menú íntegramente en japonés, un poco de prueba y error de 5 minutos nos sacará de todas las dudas.

Basado en el juego flash gratuíto Cursor*10 (al que si le echáis 5 minutos entenderéis enseguida de qué va Onore) creado para navegadores, Sony decidió que estaría bien hacer un juego basado en el mismo concepto. Básicamente tienes que subir las escaleras para llegar a la siguiente habitación, pero aunque al principio es fácil, pronto van apareciendo obstáculos: enemigos que hasta que no matas no aparecen las escaleras, botones que hay que tocar, pulsadores que hay que mantener para que salgan las escaleras pero que, si sueltas, estas desaparecen... y finalmente tu personaje muere, pero se queda como una especie de espectro que sigue haciendo las mismas acciones que tú has hecho, mientras apareces con un flamante nuevo personaje para recorrer de nuevo el mismo camino. Lo que parece en principio simple te acaba llevando a jugadas calculadísimas en la que necesitas tres vidas del ninja para mantener pulsados todos los botones necesarios para ascender por las escaleras, y tras acceder al piso superior te encuentras dos de tus anteriores vidas que ya están matando a los enemigos mientras un tercero toca el tambor que abre la plataforma secreta y a ti solo te queda subir las últimas escaleras para llegar al jefe, que a saber como será y de cuantos ninjas sacrificados en sincronización necesitará para ser derrotado.

Dia 30: Prinny: Can I Really Be the Hero?!

Empecé esta lista con el maravilloso Ultimate Ghosts'n'Ghouls y hoy, cerca del final, llega el momento: he de hablar del que, para mí, es sin duda el mejor juego de PSP. Prinny: Can I really be the hero?! es un plataformas sádico que, de primeras, no llama tanto la atención como debería. Se trata de un spinoff de Disgaea, así que imagino que dentro de los fans de la saga habrá quien piense "oye, yo estoy aquí por los juegos de estrategia", y la otra mitad, interesada en el juego, pensará: "si me pierdo la historia y personajes igual pierde la gracia". Mis consejos son: al primer grupo, jugad al Prinny. Al segundo grupo, jugad dos horas a Disgaea y luego poneos con el Prinny. Así de fácil.

Un homenaje en toda regla a la famosa saga de Capcom (y posiblemente su mejor imitador), una jugabilidad a prueba de bombas, y una dificultad que no puede ser más cabrona pero que me dejó completamente pegada al juego hasta que lo terminé. Buen humor, sprites 2D maravillosos, carisma infinito y diversión a raudales. La exclusividad definitiva de PSP que convierte a este Prinny en el que quizá sea el mejor juego de la máquina (y uno de los mejores de Nippon Ichi, que ya es decir). Ya le hice una entrada hace tres años, pero todo se resume en que fue uno de mis juegos favoritos de 2012.

Día 29: Ghost in the Shell: Stand Alone Complex

Aunque estén basados en una licencia y esto tienda a dejarnos productos de calidad muy nula, los tres juegos de Ghost in the Shell están trabajados y tienen su gracia, así que el de PSP no es una excepción. Pese a que parezca tener un enfoque más FPS que sus dos predecesores, se oculta tras este título un juego bastante táctico, en el que ordenar a nuestros compañeros sus acciones y sin ser realmente la acción loca y frenética que se esperaría de este género. La historia, para los fans de GiTS, está escrita por el mismo estudio que realizó el anime original, y la verdad es que se complementan muy bien.

El trabajo en equipo es importante, y los Tachikomas (aquellos robotitos tarántula tan adorables) nos seguirán y ayudarán a lo largo del nivel, compensando también los controles limitados de PSP. La IA funciona sorprendentemente bien (excepto cuando eliges la personalidad de Tachikoma agresivo; en cuyo caso es posible que se pierdan y tengas que ir a la conchinchina a buscarlos para completar el nivel), y completar un nivel gracias a la cooperación con la máquina es muy divertido.

Día 28: Kenka Bancho: Badass Rumble

Podría decir que Kenka Bancho: Badass Rumble, es un beat'em'up, y quedarme tan ancha. Pero como todo, no es tan sencillo y no se puede definir con una sola palabra, pues el que venga esperando dar hostias como panes en plan arcade puro y duro, se va a quedar con el moco. En Kenka Bancho navegaremos por la ciudad, leeremos un montón de diálogos, tendremos duelos de miradas asesinas (en serio) y tendremos que ver como va pasando el tiempo... antes de empezar en algún combate real. Así que sí: habrá hostias, habrá combos, y habrá diversión, pero hay que verlo como un todo global para sacar el mayor disfrute posible del juego.

La saga ha tenido bastantes entregas, siendo para muchos Kenka Bancho 4 el mejor episodio de la saga. Pero la verdad es que este Badass Rumble se puede jugar en inglés; mucho más asequible que el japonés de la mayoría de títulos de la saga, algo que sinceramente agradezco en un juego que, si bien la mayoría de diálogo es bastante irrelevante (la historia no va a llevarse nunca ningún Oscar), está bien y no molesta leerlo.

Día 27: Crush

Creado por Zoë Mode, Crush parece poco esperanzador: portada con una tipografía genérica y, detrás de sí, a los creadores de Zumba Fitness y un buen número de juegos del Eyetoy. Mal mal mal. Pero entonces te das cuenta de que es un juego de puzles original, que presenta la posibilidad de mover los entornos 3D (mayormente plataformas) para que según el punto de vista sean navegables zonas que antes no lo eran y, sobretodo, la posibilidad de "hacer Crush", convirtiendo el escenario completo en una plataforma 2D que no siempre jugará a nuestra ventaja pero que, con la suficiente maña, nos permitirá completar el nivel.

Por la descripción podría parecer que es un clon de Echochrome, pero nada más lejos de la verdad. Quizá la dirección artística no es igual de bonita, pero está muy inspirado y tiene un diseño de niveles bastante resultón. Quizá su mayor problema sea justamente tener historia, pues personalmente creo que le queda mejor un gameplay 100% arcade sin interrupciones, pero... ¿Y qué? Crush mola, tanto que han habido secuelas para consolas un poco más populares, como la 3DS.

Día 26: Metal Gear Solid - Peace Walker

Peace Walker no llovió a gusto de todos, pero yo le tengo un aprecio muy especial. Publicitado por Hideo Kojima como "el Metal Gear Solid 5 pero con otro nombre", la historia de este juego es una puta estafa que no debería existir. ¿Importa eso a caso? Es también el Metal Gear al que más horas le he echado y con diferencia (pese a mis mil rejugadas de Snake Eater), nada menos que 80h en su versión de PSP (más otras 20h en su versión de PS3), que me compré de salida y que al precio al que está ahora deberíais comprar de calle.

Un juego de acción con unos controles un poco raros a los que cuesta acostumbrarse, absolutamente contrarios a los MGS más clásicos, pero también ultradivertido cuando, por fin, te entra en la cabeza como demonios moverte. Misiones cortas ideales para una portátil que, sobretodo, incluyen una genial novedad: rankear las misiones por separado. Además, trae un modo multijugador maravilloso que, si tienes la casualidad de tener amigos con los que jugar (yo solo lo he conseguido en PS3, por desgracia de los astros) es la mar de divertido, y un apartado técnico espectacular, siendo posiblemente lo más flipante que se puede encontrar en PSP. Glorioso y muy recomendado.

Día 25: Lumines

¡Lumines! Ese juego que parece una tontería pero que te roba horas por un tubo mientras caen cuadrados de 2x2. Hay quien lo compara con Tetris, pero la complejidad de Lumines es bastante inferior (aunque, al mismo tiempo, las estrategias para conseguir puntuaciones altas son más complicadas), y quizá por eso es por lo que engancha. El modo infinito en el que las canciones y skins se suceden una tras otra tiene tantos momentos de "solo voy a reintentar una vez más" y una hora más tarde seguir ahí pegado a la consola. Y esa música absorbente, sobretodo...

¿Qué más añadir sobre Lumines? Que es mejor que lo juegue uno mismo, pero por más reediciones que saquen, nunca deja de enganchar. Hubo una época en la que este juego provocaba un fallo de seguridad en PSP que permitía hackearla (hace miles de años) y se retiró e incluso fue especuladísimo; pero actualmente está tirado de precio en cualquier sitio e, incluso, ha salido en versión Platinum y Essentials. Vale la pena.

Día 24: Kisou Ryouhei Gunhound Ex

Hoy toca otro arcade, Run'n'gun concretamente. Pero no es un arcade cualquiera, pues en vez de la velocidad frenética, aquí mandan las físicas tan concretas que tiene. Controlando a un robot que pesa cientos de kilos, este juego sigue la estela de la saga Assault Suits, y recuerda poderosamente a Cybernator (remake del cual, por cierto, ha sido encargado a este mismo estudio dado su buen trabajo en Gunhound Ex) tanto por su movimiento y niveles como por su dificultad, que es bastante elevada. Los controles son muy buenos: cada botón realiza una acción diferente, pero el movimiento del robot es lento, pesado, pausado: hay que moverse con cuidado. Existe el doble salto y, de hecho, nos hará volar unos pocos metros. Pero es difícil de controlar y, por tanto, para sobrevivir hay que tenerlo claro: esto no es un plataformas.

Nuevamente un juego exclusivo de Japón (aunque su port a PC sí que nos acabó llegando), pero la barrera idiomática es mínima. Menús en inglés y una historia que, sí, está en japonés, pero que nadie leería de todas formas. Corto una vez dominado, pero de esos que duran bastante más de lo que aparentan, e increíblemente intenso (sobretodo en los momentos de gravedad cero... ¡ay!). Láseres, balas, robots gigantes, y en general todo lo que se le podría pedir a un run'n'gun para amarlo. Me lo terminé el año pasado así que ya tuvo su entrada, por si alguien quiere saber un poco más de los controles.

Día 23: Tom Clancy's Endwar

La portada ya es desesperanzadora

La verdad es que el título de este juego tira para atrás porque OH DIOS MÍO, TOM CLANCY'S, NO ME DIGAS QUE ES OTRO SHOOTER MAL CONVERTIDO A PORTÁTIL. No sé vosotros pero yo con el Splinter Cell de DS lloré lágrimas de sangre... y considerando que en sobremesa este juego pasó sin demasiada trascendencia, siendo su mayor logro los controles por micrófono, las expectativas están bajo mínimos. Pero no se trata de un port del mismo juego, sino de una versión totalmente diferente: estamos ante un juego de estrategia portátil. ¡En serio!

Tres campañas, cada una con su diferente dificultad, un montón de vehículos, y la posibilidad de conquistar fábricas... ¿A alguien le recuerda a Advance Wars? Sin llegar a las cotas de calidad de esta gran saga o del fantástico Military Madness, la verdad es que no está mal para matar el mono de un juego así en nuestras portátiles. El sistema de combates es ligeramente diferente (un turno para movernos y otro para atacar), pero está entretenidísimo si te saltas todos los diálogos. Porque tiene historia que encima está traducida al castellano, pero su carisma de cero patatero hace que nunca me haya parado a leerla. Aún así, muy entretenido... aunque los haya mejores.

Día 22: Darius Burst

Mis primeras partidas en Darius Burst no fueron la gran cosa y, la verdad, prefería Star Soldier como shmup para mis ratos muertos, solo que este juego tenía una música hipnótica que me hacía seguir jugándolo. El modo arcade no me dijo demasiado: vidas infinitas, ¿cómo se suponía que iba a mejorar jugando así? Luego llegó el modo misión, que ya me gustó mucho más, y entonces... Entonces llegué al sacrosanto modo Burst y comprendí que acababa de descubrir mi nuevo shmup favorito durante mucho tiempo. Darius Burst nos da un rayo híperpoderoso (el Burst, como el nombre indica) que podemos usar enganchado a la nave o colocándolo por la pantalla mientras estamos en otro sitio. Al principio cuesta de manejar y dirigir, pero cuando sabes enchufarle el burst a un jefe con éxito y colocándolo en la posición correcta para que te tape todas las balas, te sientes el amo del universo.

En el modo Burst solo tienes una vida y se juega obligatoriamente en modo difícil, pero jugamos de serie con todos los powerups y escudos que permite el juego, además de tener un Burst que se recarga muchísimo más rápido que en el modo arcade, lo que lo hace mucho más asequible que cualquier shmup viejo. Las locuras que permitirá el burst son infinitas, y aunque la cantidad de rutas no es tan elevada como en otros Darius (once fases, pero las cuatro primeras siempre con los mismos jefes y solo cambia el de la quinta), la rejugabilidad añadida más allá de superar las propias puntuaciones es muy de agradecer. Un shmup horizontal como ya no se hacen, un añadido fantástico como el Burst (que acabará jugando casi más un papel defensivo que como arma propiamente), y una genialísima banda sonora de Zuntata que engancha al juego irremediablemente.

Día 21: Archer Maclean's Mercury

Archer Maclean's Mercury es un juego bastante conocido, o al menos lo es su secuela: Mercury Meltdown. Se trata de un juego de puzles que sigue la estela del clásico Marble Madness, pero en vez de una esfera, llevamos a una gota de mercurio hasta la meta. Al ser un líquido, las posibilidades son mucho mayores: la gota se puede dividir en dos, tres, cuatro fragmentos... y moverlos todos ellos al mismo tiempo, ya sea para hacer tareas diferentes (a ver quien es el guapo que encaja dos pegotes de mercurio donde toca por separado; ya no te digo cinco) o para jodernos inmensamente, pues cuanto más mercurio perdamos por el camino, menor será nuestra puntuación.

Conforme va avanzando la aventura, se abrirán nuevas posibilidades: cubos de pintura (pues algunas puertas solo se abrirán cuando seamos de un color concreto), la desaparición de paredes, nuevos interruptores y barreras... Lo que empieza como un Marble Madness se acaba convirtiendo en un Marble Madness + puzles que mola cantidad y, la verdad, se agradece un juego así en una plataforma portátil. El juego además tiene una secuela: Mercury Meltdown, aunque este me gustó más al ser su primera parte y venir todo lo original así de primeras. ¡Entretenidísimo!

Día 20: Wipeout: Pure

Siempre fui escéptica con los juegos de carreras. No me ha gustado nunca ninguno, ni si quiera el Mario Kart jugado con tres amigos más. Tampoco el de WiiU. No me interesan, me cansan, y jugando a Gran Turismo recuerdo haber corrido en sentido contrario al de la meta, esa es mi relación con estos juegos. Road Fighter me encanta, pero creo que no cuenta. Recuerdo que, de entre tooodos los juegos que podía decirme Tchangla que le fascinaban, esperando un JRPG o un Dungeon Crawler, él me dijo simplemente que amaba Wipeout: Pure... e intentando ocupar mi PSP en algo, metí el juego esperando aburrirme como con todos los demás. Pero la sorpresa fue que, de hecho, me gustó. Muchísimo.

Con este Wipeout entendí, por fin, qué encanto podía tener un juego de carreras. En este caso: un juego arcade que requiere ser memorizado y aprendido al milímetro para dominarlo completamente y completar las fases, además de recordar los recorridos para saber siempre cómo podríamos haber mejorado nuestro tiempo y posición. Primer juego en el que me molesté en aprender las mecánicas para ganar medallas, distinguir entre vehículos porque no todos me parecían iguales y, ¡sí! Conseguí pasármelo, completo. No me lo creía ni yo, pero ocurrió. Un juego fluidísimo, espectacular, divertido, arcade, y con una muy buena banda sonora. Hasta me dejó con ganas de comprarme el Wipeout de PS3, imagináos. Es uno de los juegos más importantes de PSP y fue uno de sus títulos de lanzamiento, así que creo que no encaja con la idea inicial de esta lista. Pero con el nivel de enganche que me proporcionó y visto que nunca le dediqué ninguna entrada, bien merece tener aquí alguna mención.

Día 19: Holy Invasion Of Privacy, Badman! // What Did I Do To Deserve This, My Lord?!

"Holy Invasion Of Privacy, Badman! What Did I Do To Deserve This, My Lord?!" es una de las cosas más desconocidas de PSP, pese a que salió en estados unidos e incluso en europa. Desarrollado por Acquire, estamos ante un juego de estrategia en tiempo real, con una premisa que recuerda a Dungeon Keeper pero con un gameplay que no tiene nada que ver: somos un Dios, invocado por un señor del mal que nos pide ayuda para derrotar a todos los héroes del mundo, y deberemos crear una mazmorra lo bastante grande, ingeniosa, y difícil, como para que nadie pueda completarla. Si alguien consigue llevarse con éxito al Señor que nos ha invocado, se acaba el juego, y deberemos empezar la mazmorra de nuevo, sobreviviendo desde la primera ronda. Poco a poco llegaremos cada vez más lejos al comprender la cadena alimentaria de los seres que habitarán la mazmorra y aprenderemos a explotarla a nuestro favor... todo un arte.

Nos dedicaremos a cavar por nuestra cuadrícula 2D, consiguiendo recursos de nuestros monstruos, invocando hombres serpiente, mejorando nuestros ataques a distancia... cuanto menos cavemos para acabar un nivel, más puntos nos darán posteriormente para subir el nivel de nuestras unidades, pero si éstas están demasiado tiempo por el mapa, acabarán muriendo solas. Un juego original, estratégico, y mucho más complicado (tanto en dificultad como en elaborado) de lo que parece a simple vista, que incluso tuvo dos secuelas: "What did I do to deserve this my lord?! 2" (el nuevo título, puesto que el del primer juego fue cambiado para no tener problemas de copyright con Batman, por raro que suene) y "No heroes Allowed". Si este ya es poco famoso, los cambios de nombres en las secuelas no le han hecho ningún favor a la trilogía, y cada una ha sido más nicho que la anterior. Viva esto de publicitar los juegos buenos y exclusivos de PSP de forma agresiva, claro que sí.

Día 18: Persona 3 Portable

Y ya está, el mejor RPG de esta lista.

Persona 3 es uno de mis juegos favoritos y, sin duda, uno al que le he echado muchísimas horas. Terminarse siete veces (aunque haya sido a lo largo de sus tres versiones) un juego  que dura entre 60 y 80 horas jugado "de puntillas" no es moco de pavo, pero llega un punto en que ya lo has desbloqueado todo y, entonces, ¿qué hacer? Llega la versión Portable: más grande, más bueno, más divertido. El grandioso RPG de PS2 recibió, en su versión portátil, todos los extras de Persona 3 FES (excepto el capítulo extra, pero The Answer no existe), un sistema de combates que adoptaba las mejoras de Persona 4, el nuevo modo de dificultad Maniac (¡¡el mejor!!) y la posibilidad de pasárselo usando a una chica. Esta mejora se vuelve bastante sustancial cuando nos paremos a pensar que se trata de un RPG en el que vives el día a día de un/a estudiante de instituto, haces amigos, y tienes pareja/s (nótese el plural): la posibilidad de ser chico o chica hace que el juego cambie, presente nuevas posibilidades, y merezca una rejugada para los que se quedaron únicamente con el original. 

Más allá de todo esto, tenemos un JRPG Dungeon Crawler con música rapera y muy diferente a lo que suele poblar este género, con una ambientación novedosa, con unos combates prodigiosos, y su mayor baza: el límite de tiempo y el calendario lunar según el que nos regimos. Esta es la gran virtud y el gran contra de este título: que no gustará a todos por sus mil particularidades raras del gameplay, pero que al que le guste, posiblemente quede cautivado. Evidentemente me río de y le lanzo puyas a Persona 3 siempre que puedo, pero es uno de los juegos que más me marcaron, y como tal, supuso la que es nada más y nada menos que la primera entrada de Checkpoint. Y como me encanta Persona (por más que finja odiar la saga), tiene unas cuantas entradas dedicadas a él, por si alguien quiere saber más del juego. Aunque no me creo que visitéis este blog y no lo conozcáis ya, con lo que podría haber aprovechado este hueco para meter cualquier otro juego de PSP, era inevitable hacerlo. Amé Persona 3 desde el primer momento, lo disfruté de nuevo en FES, y aunque la gente diga que su versión portátil se nota muy recortada, la realidad es que habiéndolas terminado todas varias veces, Portable es mi favorita.

Día 17: Numblast

Pobrecito, vaya mierda de portada.

Hay juegos de puzles que gozan de bastante éxito (dentro del éxito relativo que puede ofrecer la PSP), y luego está Numblast. Dentro de la gama PSP Minis hay de todo: basura y genialidades. Quizá Numblast no llega al status de obra maestra, pero sí se puede decir que es uno de esos juegos de puzles simples, rápidos, y divertidos, que te llegan al corazón por su portabilidad y rapidez, y que siempre pican el gusanillo de "venga, solo una partida más". Numblast va, simplemente, de hacer grupos de cuatro en forma de cuadrado que contengan el mismo número. Parece simple, pero engancha bestialmente.

No tiene muchos modos de juego, pero su principal atractivo, el Endless Mode, es más que suficiente: una buena partida te puede durar cerca de una hora, pero una mala se acaba en cuestión de cinco minutos. Combatir contra las puntuaciones de uno mismo, calcular las jugadas con antelación, hacer un combo de veinte numeritos y ver, con satisfacción, cómo se vacía media pantalla mientras esperas los nuevos retos que se te van a presentar... No creo que este texto sirva a nadie para saber realmente cómo se juega a Numblast, pero es la típica cosa que con echar dos partidas se aprende muy fácilmente pero que cuesta de dominar. Y por eso me encanta.

Día 16: The Red Star

Montajes de la portada de PS2 para fingir
que existe realmente en PSP.

La contraportada de PS2 reza: "Una mezcla entre Streets of Rage e Ikaruga... ingeniosa y novedosa", frase cogida del análisis de Eurogamer. La de PSP no dice nada porque, no os molestéis en buscarlo: no existe una edición física. Yo diría que la frase no es muy acertada por el simple hecho de que mencionar Ikaruga es pensar en complejidades raras de cambiar de colorines y aquí no hay nada de eso: The Red Star es un Contra puro y duro, y por tanto lo que hereda son jefes mastodónticos, dificultad que te hace lanzar la PSP por la ventana, y patrones de proyectiles bellísimos hasta que te destrozan. Lo malo es que también está la parte de beat'em'up, que no está tan inspiradísima, pero que también merece mucho la pena y, juntos, crean esta joya perdida y poco conocida para nuestra portátil favorita.

¿Que ya no hay juegos arcade como los de antes? ¿Que las compañías occidentales no saben hacer juegos de este estilo? ¿Que los juegos basados en cosas son una mierda, viendo que este viene de un cómic? Todo esto pensaba yo, pero entonces lo probé y me di cuenta de que todo eran prejuicios míos. Uno de los mejores juegos de acción pura y dura en PSP. Imposible, durísimo, y sin embargo maravilloso, que además nos ofrece tres personajes perfectamente balanceados para afrontar la aventura de la forma que más nos guste. Su único problema frente a la versión de PS2 es que aquí no hay multijugador, pero en todo lo demás... simplemente fantástico. Un jefe tras otro, una lluvia incesante de balas, y uno de esos juegos que, si te va lo arcade, deberías darle una oportunidad.

Día 15: Rengoku II: The Stairway to H.E.A.V.E.N.

¿Qué os puedo decir de Rengoku? Recomendado por Las nalgas de Isabella Rossellini, descubrí en Rengoku II una de las experiencias más gratificantes que he tenido con mi PSP. Un juego exclusivo, Dungeon Crawler, que está incluso en español, y que tiene un postgame roguelike brutalmente adictivo. Tras más de 50h lo dejé (sin completar al 100%), pero la adicción que genera esto de conseguir piezas para tu robot (que visualmente son diferentes entre ellas, e ahí la gracia), matar bichos y descubrir el mapa, es difícilmente comparable a la que me haya despertado cualquier otro juego de la portátil. La sensación gratificante de morir, planificar tu estrategia con nuevas piezas, y destrozar al jefe usando un nuevo estilo de juego es algo sensacional, y su dificultad está perfectamente ajustada, sin ser nunca el sufrimiento que suele representar este género.

Tiene unas mazmorras muy bonitas y variadas, con unos maravillosos mapas laberínticos inolvidables y una banda sonora de la hostia que hacen que te preguntes continuamente... KONAMI, ¿POR QUÉ CANCELASTE EL PUTO RENGOKU DE PS3?

La vida es injusta a veces, pero Rengoku siempre será uno de mis favoritos para la PSP. Ya tuvo su propia entrada, por si queréis saber más de él.

Día 14: WTF - Work, Time, Fun!

WTF: Work Time Fun es una de esas cosas ante las que no sabes muy bien como reaccionar. Desarrollado por Sony y D3 Publisher, se trata de un compilado de unos cuarenta minijuegos, que no estarán disponibles desde el principio sino que habrá que ir desbloqueando con el dinero que ganemos en cada minijuego, que dependiendo de nuestra eficacia, variará el pago. Personalmente recomiendo bajar una partida con todo desbloqueado, porque así se disfruta muchísimo más.

No todos los minijuegos son buenos: hay algunos horribles, como el de poner tapas a los bolis, pero otros, como el de cortar madera mientras esquivas animales asesinos que se lanzan hacia ti, molan muchísimo. Todos se caracterizan por su simplicidad: tienen unos tiempos de reacción cortos, lo que incrementa el "venga, solo una partida más" en el caso de los buenos minijuegos. En ningún caso es un juego que enganche horas, pero lo RARO que es (el título ya lo avisa) y sobretodo lo cortitas que pueden ser las partidas, permite que se le puedan echar sus ratos al ser un juego totalmente digno de portátil.

Día 13: Corpse Party: Blood Covered

Bien, tengo que hacer una confesión: este juego no me gustó nada en su momento. Corpse Party: Blood Covered, se compone de cinco capítulos, y en su día deseaba a muerte este juego (hay pruebas). No sé si lo mató el hype para mí o qué, pero en internet está muy bien considerado como obra de culto e ignorada por la prensa y blablabla. Para mí es una caca de vaca, y juro que no es sólo por ser indie. Tiene detalles muy chulos: su banda sonora, la cantidad de Bad endings, que sea una aventura gráfica (que bien pocas tenemos en PSP)... No obstante, mi recuerdo es que su historia y personajes daban bastante vergüencita (especialmente en los momentos de fanservice-venido-de-la-nada y chicas-gritando-de-forma-irritante), y cuando le quitas a un juego el principal atractivo con el que se vende, da igual lo guay que sea todo lo demás: no se sostiene por ningún lado.

¿Qué hace aquí, pues? Abandoné el juego tras dos capítulos soporíferos (de los cinco que tiene), y a veces me planteo que debería darle otra oportunidad, al no poderlo valorar globalmente por no haberlo terminado, y porque a veces tengo días malos en los que pruebo un juego, saco mi opinión negativa, y cuando a los dos años lo pruebo me quiero dar una colleja por no haberlo amado a la primera. En pos de dar una lista variada y con juegos curiosos, he acabado incluyendo Corpse Party después de todo, y si alguno es capaz de hacerme cambiar de opinión y convencerme de darle otra oportunidad, soy todo oidos. Yo no lo recomiendo, pero oye... tiene buena fama y no está mal recordarlo.

Día 12: Space Invaders Extreme

Si seguís el blog este no es ninguna novedad: ya tuvo su entrada hace dos años, y si queréis información más detallada la podéis encontrar allí. Hablando en general, este juego es una puesta a punto estupenda para una saga muy, muy longeva, que necesita dejar de nutrirse de recopilatorios y que, desde luego, agradecemos muchísimo las mil novedades que trae. Enemigos divididos por colores (Que dan bonus conforme haces cadenas al matarlos), power-ups temáticos, escudos, mucha más velocidad que el clásico, niveles que se dividen según tu puntuación y te llevan a pantallas diferentes, jefes breves pero intensos, y en general mucha adrenalina en un título que se lo merece todo.

Diversión a raudales y rejugabilidad a tope. Aunque no tiene modo multijugador (¿pero quien tiene un amigo cerca al que le gusten los shmups, el Space Invaders y encima tenga una PSP?), dura lo suficiente como para compensarlo. El colorido general que se gasta y la velocidad que lleva son, sencillamente, espectaculares. Pese a que esta sea la edición maligna sin la banda sonora de Zuntata al contrario que DS... merece la pena.

Día 11: Danganronpa

Danganronpa es el Phoenix Wright de Sony. Para muchos es infinitamente mejor, aunque para mí está muuuuuuchos escalones por debajo de nuestro abogado favorito, pero eso no quita que sea un juego divertido (Y que además ahora parece que está muy de moda, con su secuela recién salida en Vita) y entretenido. Se trata de una aventura gráfica que mezcla el punto de vista en primera persona para la investigación con los juicios en tercera, y que resulta sorprendentemente entretenida.

Tiene puntos mejorables, pero son bastante subjetivos: Danganronpa es muy overthetop (demasiado para mi gusto), y ya no sé si es que he visto demasiado Detective Conan o qué, pero supe cada maldito giro de la historia varias horas antes de que ocurriera. No obstante solo he leído en internet a dos personas con la misma opinión (las otras 200 decían maravillas) y, como ya he dicho, eso no lo hizo menos disfrutable para mí. Nos estamos quedando con lo malo, pero Danganronpa no tiene una sino DOS entradas en este blog, así que si queréis saber realmente de qué va, id y echad un vistazo.

Día 10: Dead Head Fred

Dead Head Fred es una de esas aventuras que nunca sé muy bien cómo definir. ¿Acción? ¿Plataformas? ¿Puzles? Fred Neuman, el protagonista, se levanta un buen día en un laboratorio y descubre que no tiene cabeza. Ha sido asesinado: el objetivo será descubrir por quién, pero lo primero... será encontrar una cabeza, claro. A lo largo del juego, Fred podrá intercambiar entre nueve cabezas diferentes: cada una con sus poderes, resistencia, contraataques y habilidades propias, e incluso tendremos el clásico "no puedo pasar por este pasillo pero vuelvo tres horas más tarde con una nueva cabeza y veo una zona oculta". Pero este no es el principal atractivo.

La gracia de Dead Head Fred es su ambientación, sus diálogos humorísticos, su protagonista, su fantástico doblaje, el apartado sonoro, el trabajo artístico que hay detrás... Es un juego bueno y original que, de pulir sus mayores defectos (el combate, que acaba siendo bastante monótono) podría ser uno de los grandes, o al menos un poquito más famoso. Pero aún siendo una producción occidental y avalada por Sony, con bastantes premios detrás y que incluso iba a tener una secuela (que finalmente no ocurrió por desgracia), nunca ha destacado demasiado. ¿El por qué? No lo sé. Supongo que en lo que respecta a juegos portátiles todos pecamos de pensar que los occidentales serán automáticamente el horror y que tenemos que irnos a las japonesadas máximas para encontrar calidad, pero quizá juzgándolo de primeras nos equivocamos. Al menos, desde aquí, me gustaría promocionar un poquito más Dead Head Fred y, si alguien no lo conocía, recordarle que existen cosas así... aunque tristemente se promocionen tan poco.

Día 9: Patapon

Quizá uno de los juegos más famosos y originales de PSP: Patapon, el plataformas musical. Su segunda y tercera parte van diluyendo su esencia y su originalidad (no por ello quiero decir que sean malos), pero esta primera parte fue la que nos robó el corazón. Controlaremos un ejército de unos monigotes ultra adorables llamados, cómo no, Patapons. Gracias a nuestro tambor, podremos tocar diferentes melodías, siendo cada botón una sílaba, y dando órdenes al ejército con el ritmo: PATA-PATA-PATA-PON es la melodía que los hará avanzar mientras cantan y se mueven alegres por la pantalla, pero también los podremos mandar a tomar otras acciones gracias a las diferentes combinaciones musicales que tendremos.

¿Es merecida su fama? Creo que la PSP tiene juegos mejores, vale, pero su originalidad y su destacadísimo apartado artístico compensan cualquier carencia que pueda llegar a tener. Un juego muy entretenido y de los más originales para esta consola, pese a sus más y sus menos. 

Día 8: Disgaea: Afternoon of Darkness

Querido Tchangla... ¿hace falta que lo diga?

Disgaea salió originalmente para PS2, se porteó a PSP, y luego fue adaptado también para DS. La verdad es que las tres versiones son muy divertidas (aún cuando la de DS está bastante recortada), pero la de PSP es la mejor de ellas y también la más bonita. No fue el primer juego de Nippon Ichi, pero sí el primero que se hizo verdaderamente famoso dentro de su nicho, y no hay para menos: Disgaea es uno de los Tactics RPG con más posibilidades que existen. Dejando de lado su divertida historia y personajes (que justifican el propio juego), todas las fases se pueden resolver de mil maneras con cualquiera de las tropecientas clases que tiene y, sobretodo... hablemos del Item World. Llevo más de 90h de Disgaea. 90 putas horas a Disgaea, repartidas entre tres plataformas (no tengo mucha suerte y me tuve que ir cambiando por motivos X o Y), pero cada vez que lo empiezo, me pierdo. Me gusta la historia, pero la acabo dejando de lado (no llevo ni un tercio de ella) en pos de pasar mis horas muertas en EL PUTO ITEM WORLD.

Mapas aleatorios, enemigos infalibles, objetos infinitos, portales, paneles de colores, estrategias raras o, simplemente, huir llorando del piso cual roguelike, con miedo a morir allí aún a sabiendas que, el siguiente, será todavía más difícil. Y encima luego me aficioné a reencarnar personajes y subirles las categorías, que poco tiene que ver con la historia pero es una de las actividades más divertidas del juego si te va este rollo. Disgaea es, literalmente, el juego infinito que te llevas a una isla desierta y, si por algún motivo tuvieras todas las comodidades y la batería de tu PSP no se agotara nunca, aún jugando 5 horas al día, seguirías sin haberlo completado al cabo de un año cuando te encontrara un avión y te llevara de vuelta a la civilización. Puedes quedarte con la historia o explorar las verdaderas profundidades del juego, pero la idea es clara: Disgaea dura lo que a ti te de la gana y, sobretodo, es imposible aburrirse con él. Una monstruosidad en todos los sentidos.

Día 7: The Akuma Hunters - Exorsister (Simple 2500 Portable!! Series Vol. 13)

Publicado por D3 Publisher en su línea de juegos baratos y cutres que mayormente no salen de Japón llega Simple 2500 Series Portable!! Vol. 13 - The Akuma Hunters: Exorsister. Sí, ese es el nombre completo del juego, aunque yo lo llamo Exorsister a secas. ¿De qué va? Luchadoras en bikini con armas gigantes que se enfrentan a monstruos cutres en entornos más cutres. Los gráficos son decentes, la verdad, pero hay un tufillo a serie B en torno a toda la aventura que le da un encanto especial, solo posible gracias al toque mágico de D3Publisher.

Básicamente: los enemigos se marcan pulsando L (y no intentéis jugar sin marcarlos porque de lo contrario la cámara empezará a comportarse de forma... curiosa), se atacan con cuadrado y círculo, y cuando caen al suelo por vaciar su primera barra de vida, se les ataca con R para matarlos del todo y si no lo hacemos a tiempo se vuelven a levantar. Esquivamos con X y cada luchadora tiene un arma diferente, y se irán desbloqueando conforme avancemos. El control es bastante raro y la cámara tiene ciertos fallos imperdonables, pero Exorsister es una de esas cosas que te hace recapacitar de que, quizá, la barrera idiomática no sea tan importante para un juego de estas características. Y, sobretodo, que su cutrez sobrena justifica su puesto en esta lista. 

Día 6: Ys I & II Chronicles

Uno de los grandes de PSP, y es nada menos que un remake de un juego de PC del año de la catapún. Ajá. Hay otras entregas de Ys en PSP, y todas merecen estar en esta lista sin duda... pero quería darle prioridad a la variedad, y he elegido estas dos primeras entregas (Que vienen en el mismo UMD) por su breve pero intensísima experiencia.

En este juego, Ys queda reducido a la simpleza más absoluta, y por no haber no hay ni botón de ataque: corres hacia el enemigo y éste explota violentamente en una masa de carne y huesos pixelada. ¿Qué más se puede pedir? La curva de dificultad es inversa, como suele ocurrir en esta saga: empiezas siendo una mierda seca y te matan de dos golpes, pero si cazas suficientes perritos, la situación se puede tornar al revés... excepto con los jefes, que siempre te destrozarán y serán uno de los grandes retos. Las mazmorras son geniales, velocidad por doquier, y una banda sonora prodigiosa que te motiva a matar-matar-matar. Tal como lo he escrito parece que esté hablando de Hotline Miami, pero bueno, digamos que Ys es igual de chulo y que pese a ser un juego de los 80, no ha envejecido ni un solo día y sigue siendo igual de divertido.

Día 5: Gitaroo Man

¡No podía faltar el juego musical de turno! Me pasé Gitaroo Man Lives! hace ya un par de años, y aunque realmente es un port mejorado de su versión de PS2 (Gitaroo Man) del que además ya hablé, creo que merece muchísimo la pena recordar este clásico atemporal. Juego musical de Inis (los genios creadores de Osu! Tatakae! Ouendan!) que nunca se hace viejo y nunca deja de ser divertido. A lo largo de las diez canciones que nos ofrecerá (más alguna extra para la edición portátil), tendremos dos formas de jugar: defensa (pulsando los botones que nos digan en el momento justo) y ataque (moviendo el joystick de la forma que nos diga la pantalla).

Cierto es que me llegó a doler la mano por culpa del joystick cancerígeno que se gasta la PSP, pero también es verdad que estaba tan enganchada que me pegué partidas muyyy largas a este juego. Divertido, corto pero completísimo, y muy retante pero sin dejar de enganchar nunca. Así que, si os gusta lo musical, no puedo hacer más que recomendarlo.

Día 4: Star Soldier

Star Soldier es un interesante shmup de PSP y tiene una idea bastante original: para emular el sentimiento más puramente arcade, ¿por qué desaprovechar un pantallón como el de la PSP pudiendo jugar con la consola en vertical? Dicho así suena bastante rocambolesco, pero cuando te pones a ello descubres que es sorprendentemente cómodo y hace que puedes apreciar todos los detalles del juego, que no es tan vistoso y llamativo como debería al ser un remake bastante cutrolo del primer Star Soldier, pero... en serio, ¡shmup portátil y enorme!. Tiene también un modo para comprimirlo todo en la pantalla jugando en horizontal y sujetando la consola de la forma convencional pero, ¿¡QUIÉN QUERRÍA JUGAR ASÍ DESPUÉS DE PROBAR ESTO?!

No es uno de esos asquerosos Bullet hell mal calibrados que se hacen como churros por sacar algo a un precio bajo porque las putitas de los shmups se lo comprarán igual: Star Soldier es un juego muy accesible y divertido (sin ser tampoco un paseo), con un buen diseño de niveles, y una de las mejores entregas de la saga que, nuevamente, se queda solo en Japón. ¿Ganas de acción arcade? Echáos unas partidas de Star Soldier. Cuando desbloqueéis el modo Boss Rush, vosotros tampoco podréis parar.

Día 3: Loco Roco

¡¡Loco Roco!! Se trata del juego más monín y colorido de PSP, una especie de plataformas que nos propone un extraño concepto: en vez de mover al monigote principal, movemos el escenario y es así como causamos su movimiento y que ruede hacia donde queramos. Todo esto con un apartado visual adorabilísimo, musiquita estupenda, y diferentes mundos con una temática variada, aunque la esencia jugable siempre es la misma: hinchar al Loco Roco de bolitas, y perder las menos posibles para cuando se ha llegado al final del nivel.

La verdad es que Loco Roco es uno de los juegos "insignia" de PSP, de los famosos, pero muchas veces olvidado. Más que nada porque pese a ser un plataformas no entraña ninguna dificultad de saltos o físicas complicadas, sino que está más centrado en explorar lo que hay, interactuar con el entorno, y disfrutar de su belleza general. No es un pasote de juego ni nada (y tras terminarlo, me decepcionó un poco el alta estima en el que lo tienen algunos, no me pareció que hubiera para tanto), pero sí he de decir que al ser tan cortito se compensa perfectamente, y a los precios bajísimos que se puede encontrar (tres o cuatro euros perfectamente), vale la pena: se disfruta.

Día 2: Kano*Yan: Kanojo ga Yanjattara Dousuru no?

Kanoyan, el "Yandere Puzzle" según sus creadores, es uno de esos juegos exclusivos de japón que en occidente tendemos a ignorar, pese a que la barrera idiomática sea inexistente. La idea es que nos movemos por niveles vistos desde arriba (que tienen forma de cuadrícula) al mismo tiempo que todos los enemigos, de forma que cada vez que nos movamos un paso, todos los enemigos lo harán también cual Roguelike, pero si no lo hacemos, tenemos tiempo infinito para pensar y calcular nuestros movimientos. Ellos (o más bien ellas, que esto va de huir de acosadoras, ¿no?) tienen ciertas rutinas, que pueden ser modificadas por diferentes motivos: que se pongan en alerta por vernos y empiecen a perseguirnos, que les cambiemos el itinerario tocando alguna pared o rompiendo algún elemento destructible del escenario... el objetivo es escapar, y si lo podemos hacer en los menores pasos posibles (el juego te marca tu récord y la mejor puntuación posible), pues mejor aún.

Día 1: Ultimate Ghosts'n'Goblins

Empezamos la lista muy fuerte, con un clásico imperecedero. Pese a lo que pueda plantear el nombre y la consola de la que proviene, Ultimate Ghosts and Goblins NO es un port ni un remake, sino la cuarta parte de la saga Ghost and Goblins, con todo lo que ello conlleva. Más vidas (¿por suerte?), más velocidad, más jefes, más objetos, más pantallas enervantes y, en definitiva, mucho más sufrimiento en este plataformas imposible. En japón no les pareció suficiente e incluso cuentan con una edición extra que incluye una dificultad endiablada como la de los anteriores (Gokumakaimura Kai) y desprovisto de todas las ventajas que trae el modo Estándar del Ultimate. Un juego hecho con un hijoputismo solo digno de la mente sádica de Capcom (aunque sin llegar a la maldad de los originales), y por ahora el último de la saga hasta que les de por hacer una edición free to play para navegadores.

Puntos negativos no le sé encontrar ninguno. ¿Su dificultad? Ni de lejos: es también el encanto del juego, y aunque nunca he sido capaz de completarlo (y mira que le he echado sus horas...), está entre mis favoritos del catálogo de la consola, sin ninguna duda. Pese a tener gráficos 3D, conserva la estética y jugabilidad clásicas pero aportando un montón de novedades. ¿Qué más se le puede pedir? Aprovechad y jugadlo si tenéis la oportunidad: merece muchísimo la pena.

Reto: Sobreviviendo 31 días con la PSP

Todo propietario de la PSP se ha encontrado en su vida con un problema muy real: no sirve para nada. La PSP es un trasto al que se le echan muchas horas debido a su comodidad para jugar a PSX y para emular viejas glorias en cualquier sitio, pero no tiene juegos propios. Al menos es lo que yo creía, pero... ¿Y si la miramos realmente tal cual es? ¿La estamos aprovechando como se merece? A veces lo dudo, y fue así como me propuse este reto: publicar cada día durante un mes sobre un juego de PSP al que merezca la pena echarle un vistazo. Originalmente ideé publicar esto en julio aunque finalmente no tuve tiempo, y luego en agosto entre el aniversario del blog, cambios de diseño, e iniciativa de Silent Hill, acabé aplazándolo de nuevo... y aquí estamos: mañana empieza octubre y por eso el aviso lo tenemos hoy. Pero aunque no sea en la playa nunca deja de apetecer una buena portátil, ¿no?

Sabes que sí.

[DC/PS2/PC] Space Channel 5: part 2

No sé si este análisis tiene mucho sentido, y es que mi opinión sobre Space Channel 5: part 2, está muy clara. El juego me ha gustado tanto que, de hoy para mañana, decidí cambiar completamente el aspecto del blog para acomodarse a las locuras del mejor juego de bailoteo espacial, así que creo que poco más hay que explicar. Pero, ¿voy a dejar que mi blog se quede sin un mínimo texto dedicado a, repito, el mejor juego de bailoteo espacial? Sería una gran injusticia y, aunque todo lo que pueda llegar a decir de él se quede corto respecto a lo que me ha gustado... Damas y caballeros, ¡ESTO ES SPACE CHANNEL 5! Así que toca ponere la ropa retrofuturista fosforita más hortera que tengan, las pistolas láseres más cutres que encuentren, y practiquen sus mejores pasos de baile porque UNA NUEVA AMENAZA HA LLEGADO A LA TIERRA (intensamente y en mayúsculas, porque es necesario). ROKUSO'S SWINGING REPORT SHOW!!

Zona Delta se manifiesta: Silent hill - Ciudad de vacaciones.

Ya ha pasado el mes y medio que duraba esta iniciativa, y ha participado muchísima más gente de la que esperaba en un principio, así que antes que nada... ¡¡¡muchísimas gracias a todos!!! Para el que no se haya enterado, se organizó una Iniciativa de Zona Delta en la que intentábamos hacerle alguna clase de homenaje a Silent Hill, cada cual a su manera. Más allá de las clásicas reviews, se aceptaban por supuesto análisis del argumento, curiosidades, reseñas de cosas que no sean los juegos, reflexiones del mundillo... y mucho más. Ni si quiera hacía falta ser de Zona Delta o tener un blog propio, como ha sido el caso de algunos que os habéis animado igualmente. Ha habido hasta Unboxings, pues esto simplemente iba de Silent Hill, pero no estaba limitado a nada... y muchos habéis sido tremendamente originales.

En orden de publicación, aquí están todas vuestras aportaciones a esta iniciativa. He intentado que no se me pasara nadie, pero si es el caso, por favor, notificadme de ello y dejadme vuestra entrada en los comentarios o por Deltachan mismo. Ahora sí, después del salto:

[PSX] Silent Hill

Dieciséis años: ese es el tiempo que he tardado en pasarme Silent Hill. ¿Tantos años han pasado ya, de verdad? Parece como si fuese ayer cuando mi hermana metió el disco por primera vez en nuestra vieja Playstation rosa y, con seis años, decidí que aquel juego me daba miedo. La música, la niebla, el silencio. Nunca había visto nada que se le pareciera aún teniendo en casa el primer Resident Evil, y algo en él me provocó pánico: mi hermana lo sabía, así que me obligaba a quedarme en la habitación y ver el juego. Recuerdo aquel video de introducción, con aquellas guitarras, aquellas escenas tan realistas, y el misterio que desprendía todo el juego. Durante muchos años, Silent Hill ha sido el motivo por el que no he querido acercarme a un solo Survival Horror: algo me remitía siempre a aquellas imágenes y, como una especie de trauma infantil, la tensión de este tipo de juegos me repelía, por más que sus otras facetas me fascinasen. Pero ha llegado el día. Ha llegado el momento en el que puedo mirarme al espejo y decir: "lo has conseguido, has superado el miedo: por fin te has pasado el Silent Hill". Y estoy orgullosa, claro. Ahora tengo veintidos años, aquella Playstation que ahora funciona a duras penas se ha quedado de un color indescriptible, y he visto juegos en los que se le distingue cada pelo de la barba al protagonista. Pero, ¿y qué? La magia sigue intacta.

Tokyo Game Show 2015: fumadas, rezos, y la dura realidad

¡Bueno bueno! Esta vez se me ha ido de las manos, y es que normalmente publico la entrada tres o cuatro semanas antes del TGS con la esperanza de meter la pata hasta el fondo y saber las menos cosas posibles de qué habrá en el evento, pero he acabado enterándome de algunos, por desgracia. La parte buena es que sigue habiendo una buena dosis de fantasía como siempre que pido algo para el TGS. Empezamos por...

El original me gustó, y si este soluciona sus problemas,
bienvenido sea. Lo espero también.

- Lo nuevo de Vanillaware: parece algo de ciencia ficción. ¡Ciencia Ficción y Vanillaware! Si nos imaginamos mechas con su animación perfecta puede salir algo diferente y conservando su toque, así que MOLA. Tengo muchas ganas de ver qué presentan, y mi fantasía es que no se trate de un beat'em'up. Que sea un RPG por turnos, o uno con tablero, o incluso un juego de acción a secas. Lo que sea. Pero molaría ver algo diferente, igual que cuando NIS hace algo no-TRPG mola cantidad igual.

[PS3] Buggerlands 2

Me compré esta BASURA, porque me prometieron que jugaríamos en cooperativo a cuatro personas. Esto es lo que promete la gente, pero luego acabáis siendo los dos pringados de siempre: Chato dijo que el primero molaba pero lo vimos tres tardes contadas por sus problemas para jugar a PS3. Anti iba quejándose desde el principio casi tanto como yo y lo vimos tres veces más. Al final, solo llegamos a jugarlo realmente Suditeh y yo (hemos sincronizado la entrada de odio a Borderlands y la suya la podéis leer por AQUÍ), y el dolor, amigos, el dolor y el sufrimiento, es algo que nadie podrá compensarnos nunca. Acuñando términos como "¡Borderlands!" o "¿Borderlands?" cada vez que salía un bug, fueron pasando las horas. Y antes de que alguien diga que no conozco lo suficiente el juego como para quejarme de él, quiero decir que le he dedicado casi 50h. Sí, casi 50h que podría haber dedicado a actividades mucho más interesantes como jugar a Resonance of Fate, terminarme el Xenogears, aprender Urdú, hacer deporte, jugar al parchís, admirar el techo de mi cuarto, o incluso ver crecer la hierba. Y sin embargo, elegí jugar a Borderlands 2. Elegí el camino del masoquismo, elegí el dolor, porque me daba tanta rabia haber pagado por él que le di mil oportunidades; muchas más de las que merecía. Intenté que me gustara Borderlands, de verdad que lo intenté, porque tenía cosas buenas. Pero no funcionó, y Borderlands se esforzó mucho para que lo odiase.

Hablaré de la edición normal, no la GOTY.

OST para recordar... (25)

Ahhh, las bandas sonoras... desde febrero sin resaltar ninguna OST que valga la pena, ¡pero qué cojones! Tres temazos para tres juegos inolvidables. Retro, indie y moderno, aquí hay para todos... ¡Empecemos la semana con tres recomendaciones! No le voy a descubrir nada a nadie, pero hasta que salga sus respectivos análisis (si es que salen algún día, que yo tengo mis dudas), aprovecho para hablar un poquito de estas tres maravillas. ¡Vamos allá!

The Maze of Galious - Castle

Muy poco a poco, pero haciendo mi mapa a mano en una libreta y jugando cuando apetece, voy aprovechando mi MSX. Y aunque cuando me enfado acabo reiniciándolo para echarme mis partiditas de siempre al encantador Magical Tree, la verdad es que no podría estar más contenta con este juego, que tiene su propio encanto especial. Knightmare me gusta más, digamos, por ser un shmup, pero The Maze of Galious, a su manera, me está enganchando. Y siendo un género que no me gusta nada, tiene su mérito. 

Viciando a... (III): Metal Gear Solid: Peace Walker

Mañana sale The Phantom Pain. De hecho, HOY sale The Phantom Pain, porque es el momento en el que se publicará esta entrada (la inspiración llega sin avisar y ya son las 2 de la mañana, así que técnicamente...). Supongo que algunos ya lo estaréis jugando, otros lo compraréis de salida, otros esperaréis a que baje de precio como personas sensatas, y muchos de vosotros simplemente lo ignoraréis porque no os irá este rollo. Yo no podré jugarlo hasta el día 7. Ya expliqué como entré en esta saga, pero mi primera vez con Peace Walker es algo que no voy a olvidar nunca porque, a su vez, fue mi inicio con la PSP, aunque hacía casi dos años que la tenía. En un día tan especial como hoy, quizá toca rendir homenaje a uno de los mejores juegos de esa gran portátil.

Qué bonitas llevaba yo las uñas en el 2010.

[PS3/360] Lollipop Chainsaw

La verdad es que, con Lollipop Chainsaw, me llevé una sorpresa. Tras aquel cúmulo de tráilers absurdos (y tan perfectos al mismo tiempo), el juego empezó a quedarse cada vez más en la sombra, un poco como con todos los juegos de Suda51, pero aquí era algo exagerado: ni sus fans parecían muy contentos con él. Al entrar en este juego no esperaba, ni de lejos, las rarezas que suelen prometer con este autor (en mi breve experiencia con él, tan solo Killer7 ha sido capaz de cumplir, superar y pulverizar dichas expectativas en menos de quince minutos): únicamente el nivel de humor y estupidez que prometieron sus primeros tráilers. Tengo un problema con este tipo de juegos, y es que aunque me resulten divertidos, nunca me decido a comprarlos (en su lugar acumulo más y más RPGs con la esperanza de jugarlos), y al final he de depender de que me los presten, en este caso y para variar, ha venido de Nowhere Grrrl. Y como todo lo que me deja, me arrepiento de no haberlo comprado.

[PS3/PSVita] Tokyo Twilight Ghost Hunters

Tokyo Twilight Ghost Hunters es un juego raro. La primera sorpresa fue el hecho en sí mismo de que nos llegase, porque es el típico del cual leía noticias y pensaba que nunca lo podría jugar. Nada menos que una Visual Novel, que nos llegó en formato físico para PS3 y PSVita, y en cuanto la vi, me dije que tenía que jugarla, para una que viene incluso hasta Europa. El juego fue desarrollado por Toybox Inc. (los creadores de Hometown Story) y publicado por Arc System Works en Japón y NIS America en Europa. Nos sorprendieron con un juego basado puramente en texto que, de vez en cuando, presenta combates con un estilo más de RPG Táctico. Llevando más de un año sin jugar a ninguna Visual Novel, la verdad es que me ha entrado de maravilla.

Cambio de diseño... ¿qué os parece?

Con motivo del aniversario acabo de colocarle un nuevo diseño para el blog, y aunque me motivé a darle un nuevo aspecto cuando puse el dominio .com, Checkpoint: Nocturne Edition, no me acabó de cuajar por el fondo que tiene (lo siento para todos los fans de Nocturne). Así que ahora hay un nuevo diseño del grandísimo... ¡¡Space Channel 5!! ¿Os gusta, lo odiáis, preferíais las dos columnas? Si os da algún problema agradecería que se me informase, aunque de momento he colocado una encuesta por si alguien se anima a votar su opinión por allí. De momento ya digo que a partir de ahora planeo cambiar el aspecto del blog más a menudo (y no creo que sea capaz de quedarme con esta felicidad colorida más de seis meses, la verdad).

El motivo de esta entrada es que a lo largo de los años he ido haciendo capturas de la gran mayoría de diseños que tiene la página, pero nunca los había puesto todos juntos y tenía que irme a buscarlos a entradas remotas así que, ya que estaba cambiando cosas del diseño y comparando con anteriores, me he decidido a recopilarlo todo en una sola entrada cual museo para poder compararlos sin irme a ver entradas del 2011, ¿por qué no? Tras el salto están todos juntitos con mi frikicomentario de por qué son así, si es que a alguien le interesa.

4 de agosto de 2011 hasta el 26 de abril de 2012

Ojo a la columna derecha: ¡de cuando Virtue's Last Reward
todavía no se llamaba así!

Este fue el primer diseño del blog. Elegí un banner muy plataformero, con tres de las figuras de mi infancia a las que mejor recuerdo les guardo: Donkey Kong, Crash Bandicoot y el genialísimo Wario. Me gustaba tener un banner colorido contrastando con el fondo oscuro (que soy consciente de que para leer mucho puede ser molesto a la vista, pero qué queréis que os diga, me gusta el negro), y en aquella época todavía me funcionaba el Photoshop en el PC así que pude hacer un banner bastante personal. Ya veis que esto es un poco la historia del pez que se muerde la cola: he vuelto al mismo diseño aunque con cambios en los colores... XDDD.

Silent Hill: Ciudad de vacaciones (Zona Delta Hace Cosas)

Con Silent Hill muerto desde hace años y Konami maltratando a sus empleados para hacer juegos de móviles y pachinkos, ¿qué esperanza nos queda en las desarrolladoras?  Se dejó caer en los objetivos veraniegos que iba a jugar a algún Silent Hill, y varios de vosotros comentásteis que os animaríais también a jugar a algo de la saga durante el verano, así que tras la idea de convertirlo en una iniciativa de Zona Delta e incluso preguntarlo por el grupo de Facebook, varios dijisteis que sí y, aquí ha llegado...

¡¡¡Silent Hill: Ciudad de vacaciones!!!

¿Qué hacemos en esta iniciativa? La cosa es bien sencilla: hablar de Silent Hill en nuestros blogs. Puede ser un análisis de cualquier juego (numerado o spin-off), de la película, una simple entrada explicando alguna anécdota de vuestra vida en la que aparezca Silent Hill, una oda a su fantástica música, una entrada hater a Konami por lo que le ha hecho durante años y prostituir la saga, un análisis de P.T., un podcast que linkeéis desde la entrada, un análisis psicológico de cualquier juego de la saga, top musical, recopilatorio de finales en broma... Básicamente lo que os de la gana: imaginación al poder. El único requisito es que lo publiquéis entre los días 4 de agosto y 21 de septiembre. Silent Hill 2 apareció como el juego favorito de Zona Delta, así que no me decepcionéis. A continuación, preguntas frecuentes, dudas, y al final del post un resumen brevísimo de todo para los vagos:

¡Checkpoint cumple... 4 añazos!

Me llena de orgullo y satisfacción poder comunicaros que... ¡¡¡Checkpoint cumple cuatro años!!! ¿Cuatro años ya? Madre mía, anda que no han pasado cosas en todo este tiempo. Diferentes etapas de mi vida, diferentes personas, y sobretodo muchas cosas (malas también, pero quiero pensar que principalmente buenas) han ido ocurriéndome a lo largo de este tiempo. ¿Qué os voy a decir? Empezando por los datos, han sido 116 análisis y 264 entradas publicadas en el momento de escribir esto: contra viento y marea, Checkpoint sigue adelante.